Mi primer comentario en este nunca-bien-ponderado blog es para expresar mi deseo de que en lugar de traer a Lady Gaga a México, traigan a Joe Hisaishi y Yoko Kanno, a los que considero como el Beethoven y la Mozart modernos… ah, y también la paz mundial.
Nos estamos leyendo.
Estuvimos revisando los videos del concurso de galletas Emperador y nos encontramos con que muchos de ellos utilizaron los mismos proyectos de descarga de VideoCopilot. Eso es bueno, así se ayudaron a mejorar sus ideas. Sin embargo, en medios profesionales donde History Channel está incluído, hay más de lo mismo. Creo que anda escaseando la creatividad. Si bien es cierto que hay que actualizarse, aprender, y cultivarse, uno debe como diseñador evitar caer en ese terrible “copy-paste” bajo el pretexto de “¿a poco tu no copypasteas?”…
Una eterna discusión en el mundo del diseño es lo de ser originales. ¿Qué tiene de original querer ser original? Nada creo yo. Sin embargo, buscamos ese fin pienso, con tal de trascender, de que nuestro diseño trascienda. Pero en el ajetreado mundo de hoy, y ante las exigencias hostiles del “es para ayer” diario, se puede tomar como pretexto ese “era para ayer”, y los diseñadores pueden ser presa fácil de tal pretexto para fusilarse (copiar) algo. La verdad es que tengan carrera o no, muchos copian, y tan copian que se puede distinguir de donde ha salido un diseño cuando se tiene cierta cultura del diseño. Por ejemplo, los comerciales que se hicieron para el IEEM (Instituto Electoral del Estado de México), fueron hechos con proyectos descargados del sitio de VIDEOCOPILOT.NET directamente del tutorial Shure Target. Los cuates que hicieron tal spot, sólo tuvieron que cambiarle los colores al proyecto y los textos, ¡y listo! Cobraron su trabajo sin haberse quebrado la cabeza. Lo mismo para un canal de corte cristiano local en Cuernavaca, Morelos, un anuncio de PokerStars.net, y tantos otros. Lo mismo ocurre con VideoHive y otros portales de recursos, donde se incluyen iStockPhoto, vector graphics, dafont, brands of the world, etc.
En la televisión se pueden ver muchos ejemplos que han modificado directamente de ese sitio, sitio que por cierto nos sirve a muchos como base para aprender. También en el mundo de las portadas, en el mundo del cómic, y hasta en la literatura existe la copia (fusil o ripoff en inglés). Sería interesante plantear donde hemos visto un producto de diseño copiado y donde su original. Al menos para tener referencias.
Este es el primer post oficial de Antique Graphic Studios. Si bien el blog existe desde agosto de 2008, hoy estrenamos nuestro blog como equipo. Los integrantes de Antique Graphic Studios esperamos que nuestros lectores disfruten de nuestro proceso creativo, esperamos sus comentarios y que el aprendizaje sea mutuo. Esperamos que nuestra presencia en la Internet nos otorgue la oportunidad de brindar un mejor servicio a nuestros clientes y amigos.
Por otro lado, me gustaría publicar un extracto del blog “El Anticuario”, donde se habla de una lamentable noticia para el mundo del arte; el fallecimiento hoy 10 de mayo del gran artista Frank Frazetta, ilustrador genial:
Larga vida a Frank Frazetta
Por AbrahamFalleció hoy el gran artista estadounidense, de origen italiano, Frank Frazetta (Brooklyn, NY, 9 feb 1928). Célebre y famoso por dar vida a la imaginiería fantástica de los bárbaros (como Conan) y las doncellas que por ellos eran rescatadas (Tygra). Trabajó el genero de la fantaciencia si hemos de ser específicos, ciencia ficción y fantasía, libros revistas, cómics, portadas, etc. Presa de un derrame cerebral, hoy falleció según informó uno de los directivos de su empresa, Rob Pistella Ferzoco.
Frazetta en vida fue inspirador de muchos ilustradores en todo el mundo, y ha sido una clara influencia en personalidades del mundo de la ilustración, tales como Michael Whelan, Don Maitz, Boris Vallejo, Julie Bell, Bernie Wrightson, publicó sus primeros cómics (The Snowman) en 1944 siendo apenas un joven de 16 años. Más tarde hizo series para DC Comics (“The Shining Knight” en Adventure Comics), ME (“White Indian” en Durango Kid), las cubiertas ahora clásicas de Buck Rogers y también trabajó con Dan Barry en Flash Gordon.
Creo que tan pronto sea aprobado el final de este cartel que ya es el segundo (es para un congreso sobre estados alterados de conciencia, del cual ya hubo uno), será interesante describir completamente el proceso de creación y su desarrollo. Dejo aquí el cartel como un preliminar del final hasta que me lo aprueben.
Hallucinations
Hace unos meses (en mayo) realicé el cartel para la conferencia “Hallucinations” (ver este enlace). Hoy de nuevo estoy realizando el poster promocional para la segunda conferencia del mismo tema. Esta es mi propuesta aunque ahora hay contendientes. Estaré publicando los avances aquí. Los datos por cierto del cartel son erróneos porque los tomé de la versión anterior solo para efectos ilustrativos, no será hasta que me proporcionen los datos correctos y que pase la contienda para que se publique la nueva versión. Va pues el cartel:
Hallucinations II
